Dos directores criados en YouTube recaudan más de 270 millones de dólares combinados en cines estadounidenses, desafiando el modelo tradicional de Hollywood.
Presupuestos bajos, ganancias récord
Kane Parsons, de 20 años, y Curry Barker, de 26, encabezan la taquilla estadounidense con «Backrooms» y «Obsession», ambas concebidas y desarrolladas en plataformas digitales antes de llegar a las salas. Parsons fue calificado por A24 como el director más joven en la historia de Hollywood en colocar una película en el primer lugar de la taquilla del fin de semana.
«Obsession», producida por Focus Features y Blumhouse Productions, fue filmada con aproximadamente 750,000 dólares y ha recaudado cerca de 150 millones de dólares hasta la fecha. Focus Features señaló que, excluyendo la Navidad, es la primera película desde 1982 en aumentar su recaudación durante su segundo y tercer fin de semana consecutivos.
Por su parte, «Backrooms» contó con un presupuesto de alrededor de 10 millones de dólares e incluyó actores reconocidos como Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve y Mark Duplass. La cinta recaudó aproximadamente 80 millones de dólares en América del Norte y 120 millones a nivel mundial solo en su fin de semana de estreno, impulsada principalmente por la Generación Z.
Un modelo que Hollywood quiere replicar
El actor Mark Duplass, quien participa en «Backrooms», indicó en redes sociales que ambas películas representan «un rayo de esperanza» para la industria. Agregó que los creadores que construyeron audiencias en línea ahora demuestran a quienes controlan el dinero lo que pueden lograr en taquilla.
Michael De Luca, codirector de Warner Bros. Motion Pictures, explicó durante una conferencia de la industria que directores como Parsons llevan años en diálogo con su audiencia. «Para cuando llegas a la película, ya han tenido mil millones de proyecciones de prueba», precisó.
YouTube como plataforma de lanzamiento profesional
El guionista Zack Stentz describió el fenómeno en X como «un verdadero momento cultural», comparando a estos cineastas con los directores de MTV en los años 80 y los realizadores de Sundance en los 90. Steven Zeitchik, de The Hollywood Reporter, calificó los éxitos como «un tambaleo, si no las primeras señales de un colapso, de un sistema de estudios impulsado por el legado».
Zeitchik también señaló que YouTube, propiedad de Alphabet, no solo hace famosos a los cineastas, sino que transmite su trabajo, les ayuda a conseguir patrocinios y les ofrece un enorme alcance de marketing. «Este es un fenómeno generado, impulsado y controlado por creadores y la empresa más grande del mundo que los amplifica», escribió.
Antecedentes de este modelo ya existían: el YouTuber Mark Fischbach había demostrado el potencial del camino digital al cine con su película autofinanciada «Iron Lung», que registró sólidas ventas de boletos en invierno pasado.
